浅谈新疆少数民族乐器 细品中国传统文化底蕴
努尔比亚•阿不列力木；木卡代斯•吾布力艾山；森巴提•巴依依波斯；
迪丽娜孜•吐尔干；伊丽木努尔•吐送巴克；祖瓦力艾•阿布杜克依木；古丽娜尔•阿卜来提
摘要:中国传统音乐的继承与发展，是在各国人民共同努力和各国人民对音乐喜爱的过程中实现的。在这个过程中，我们的传统乐器也得到了长足的发展。现在，我们可以看到许多富有民族特色的乐器，这些乐器使我们的传统乐器有了欣欣向荣的景象。随着我国经济的不断发展，人们对美好生活的追求也在不断提高。对美好生活的追求离不开对中国传统艺术的欣赏、学习和传承。民族器乐是中国传统音乐中重要的一部分，在其发展历程中形成了丰富的历史底蕴，品种众多，源远流长，是中华优秀传统文化中不可多得的珍品。本文通过文献调查、问卷调查以及图片列举等方法阐述了少数民族乐器的文化底蕴。
关键词：乐器；传统文化；音乐
说起新中国的民族音乐，就必须说起对民族音乐的搜集、整理和保护，这一工作可以划分为三个时期：一是从一九四九年到一九六六年，二是从一九七八年到一九七八年，三是从一九九一年到一九七八年，三是从一九八九年到现在。进入21世纪，随着对少数民族音乐的研究越来越多，其在继续对音乐本体进行研究的同时，也将文化人类学、社会学、民俗学等相关学科的研究视角和方法，使对少数民族音乐的研究呈现出一种多维的发展态势。民族音乐学者在“田野工作”中所采取的具体方式也不尽相同。其中有从简单记谱开始的，有从社会经济，政治，文化，民俗，信仰，民族心理等多个领域着手进行的；有从记录传统音乐形态开始的，有从记录少数民族民俗活动开始的；还有将摄影、摄像、录音机、录音笔等现代记录工具应用到“田野工作”中来的。民族音乐的许多优秀民族器乐作品，如流传至今的《阳关三叠》《胡笳十八拍》《将军令》《高山流水》，以及现代作品《花木兰》《愁空山》《春秋》《双阙》等，它们不仅在创作、演奏技巧以及音乐形象方面都达到了非常高的艺术水准，还拥有非常强烈的思想性，其中包含了丰富的哲学思想、人文精神、爱国精神、价值观念等内容，是一部能够让人身心愉悦、启迪心智的优秀作品[1]。
1.国乐无双：乐器里的文化自信
新时代下，民族器乐得到了空前的发展机会，在新时代下，民族器乐的发展面临着诸多问题，我们必须要紧跟时代发展的步伐，抓住人民群众的需要，从理论研究、教育普及、创新发展、传播交流等四个方面去探讨并推动其发展。要加大对民族乐器的研究力度。相对于其它艺术形式而言，我国在音乐创作上的研究还比较落后，还没有建立起一套完整的音乐创作体系。从当前发表的论文、专著来看，对演奏技巧、乐种风格的研究相对较多，对其展开了科学的抽象，并对其进行了完善，并对其进行了完善，丰富了民族器乐的历史渊源、发展脉络、未来方向等的价值体系、学术体系、话语体系等方面还存在不足。今后应进一步加大对中国民族器乐理论的研究力度，注意继承与创新相结合，传承与发扬，并对其进行实践性探索。民族器乐教育的高质量发展。
图1.热瓦普
1.1国月风华-新疆少数民族乐器
乐器，代表着一个国家的音乐与文化。在人类的音乐生命中，除清唱曲外，任何歌舞活动都离不开它。乐器的外形、声音质量、音域及其表达能力，直接关系到歌曲、舞蹈、音乐艺术等。因此，在一个民族的音乐文化中，乐器既是最主要的组成部分，也是最主要的标志。维吾尔族民乐种类很多，有木笛，芦笛，唢呐，萨它尔，艾捷克，弹布尔，独他尔，热瓦甫，卡龙，手鼓……等等，可谓是吹，拉，弹，打，打，一应俱全。在“麦西热甫”农庄，在大型节庆集会上，甚至在一场精彩纷呈的马戏团中，也有一些乐器是日常生活所必需的。它与维吾尔族人的精神生活是相辅相成的，在历史上也有过很长的发展历程。史“丁零”，“乌揭”，“袁纥”，“铁勒”，“回纥”，“回鹘”，“畏兀尔”，“维吾尔族”，从汉至今，一直沿用至今。维吾尔族在游牧的时候，就已经是一个歌舞升平的种族了，他们在牧羊、部落聚会、宗教仪式、萨满仪式上，都会使用芦笛、鼓声、手鼓、铁鼓等乐器。最初的鼓具是用木头做的，上面覆盖着一层羊皮，用锤子敲打。芦苇笛子是一种芦苇，笛子的口部被削得扁平，吹奏出来的只有一个音符。其后，在管体上有孔洞，逐渐发展出六音，七音，八音也及双音管。新疆古时为“丝绸之路”的重要门户，自两汉以来，亚洲各民族就沿丝路，翻越葱岭，进行了广泛的政治、经济和文化交流。塔克拉玛干沙漠周边的各民族，在继承本地传统乐种的同时，又吸纳中原乐种、印度及波斯乐种的影响，创作出高昌乐种、龟兹乐种、疏勒乐种等辉煌的乐种。
图2.卡龙琴
她曾经在中原地区广为流传，不仅使中原地区的音乐和文化生活更加丰富，而且对西亚地区和东南亚地区产生了深远的影响。建国后，维吾尔族民族乐器的发展进入了一个全新的时期，在这三十余年里，维吾尔族民族的音乐艺术有了长足的进步，出现了很多新的、改进的乐器，例如，十二平均律、十二平均律、十二平均律等。高和中音艾捷克，具有广泛的音域；热瓦甫，他的声音很大，但却很纯；并新设计创造忽西塔尔等，使民族乐器的内容得到了充实，并伴随着维吾尔族声乐，器乐，歌舞，舞蹈、随着歌剧的发展，以不同乐器组合而成的管弦乐形式在舞台上呈现出来。在这种情况下，将会有更多的新乐器，更多的完善的民族乐团，为亚，非，拉，美等国家，创造一条新的“丝路”之旅，谱写出一首美妙的曲子。倡导在创作和表达上对民族器乐进行创新。要紧跟时代潮流，紧跟时代步伐，敢于创新，积极创作，弘扬中国价值观念，反映中华文化精神，反映中国人审美需求，在思想上，在艺术上，在审美上，在鉴赏上，都有独到之处，符合当今时代的要求。积极地创新和改进乐器，使民族器乐最基本的文化基因与现代审美相适应，与现代社会和谐共存。要在继承中不断创新，拓展表现方式，使之符合时代的需要，符合大众的需要，新的“阐释”民族器乐文化，运用新的技术手段，使之成为大众喜爱的、大众参与的一种新的艺术形式。
图3.乃依（木笛）
1.2丝绸之路文化中新疆少数民族音乐文化
“丝绸之路”是一个别名，它是一条从古代到现在，联系着亚洲，欧洲和非洲的东西方之间的一条通道。通过丝绢作为纽带，将各国的政治，经济，军事，文化联系起来。它不仅为东方和西方搭建了沟通的桥梁，而且还为宗教和文化在世界上的传播提供了途径；在这一过程中，各类商品起到了沟通和沟通的作用，使得不同的历史文化通过“丝路”得以流传；在人类文化的多样性中，宗教文化也在丝绸之路上得到了广泛的传播；通过这条航线，各类商品进行了贸易，同时，东西方音乐文化的交融，也由此展开。各国各民族的音乐和舞蹈，深深扎根在丝绸之路文化的肥沃土壤之中，它们生动地体现了人类的生存、繁衍、图腾崇拜、祭祀仪式、狩猎农业、战争和军事等社会生活。它忠实地记录着各民族丰富的情感体验，不断地向外延展着他们的思想与语言，是丝绸之路文化的一个十分重要的部分[2]。
沿着“丝路”，中国各民族除了汉民族，还包括蒙古族，回族，藏族，维吾尔族，塔吉克族，哈萨克族等等；他们是一个既能唱歌又能跳舞的国家，有着极高的音乐才能。这些被文明古国文化所滋养的民族，在长期的生产生活中，以勤劳体系为表现媒介和载体的系统行为方式，向我们展现出了一个恢宏、博大、美不胜收的音乐大千世界。
图4.萨它尔
新疆的乐曲，尤为可贵。“丝绸之路”这一名称在1877年由费迪南·冯·李希霍芬命名以前很久，一条传统的丝路从亚洲东部通过西域连接北非和欧洲。“丝绸之路”是从西元二世纪开始到唐朝结束的一条“丝绸之路”，它在佛教文化的传播上起到了重要的作用，同时也对中外的乐舞发展产生了一定的影响。“丝绸之路”是伴随着中西方文明一起成长起来的，在这个时代的前后两个时代里，这条丝绸之路一直延续至今，以贸易往来的方式，让人类的思想文化交流，福泽众生。 新疆，是丝路中轴线上的一粒珍珠，她是丝绸之路上的明珠。这里的音乐，就是珍珠之魂。在上个世纪80年代，著名音乐学家、民族学家周吉先生在他的《维吾尔民间音乐》一书中，提出了"维吾尔族民间音乐，尤其是与特定的生产和生活习惯密切相关的，可视为古西域音乐的历史遗存"。在这一论述中，他对古丝路音乐进行了深入的研究和考据，并对古丝路音乐的形式特点进行了推论。以丝路为纽带的各国，往往会惊奇地发现别族的民谣、曲式、器乐与自己的是如此的相近，其原因在于，该地区的音乐传承自西亚地区的龟兹乐，高昌乐，伊州乐，疏勒乐，于阗乐以及阿拉伯乐，波斯乐。在这片广袤的土地上，各种乐器在此流落，驻足，演变。至今，新疆还遗留着百余种乐器，数以千计的民谣音乐等着我们去挖掘。在新疆，歌舞伴随着人们生活的每一个时期。听着他们的乐声，抚摸着他们的乐器，看着他们的宴席。总有一种错觉。那就是再远的地方，也不会太远。比如现在大家耳熟能详的吉他。其中有琵琶、有都塔尔、有冬不拉、有三弦等等。
图5.胡西它尔
从汉朝开始，新疆就是与亚洲国家相连的丝绸之路上的一条重要航道。塔克拉玛干沙漠周边的各民族，把汉族音乐与印度、波斯、阿拉伯音乐相结合，形成了高昌、龟兹、疏勒等辉煌的音乐文化，17世纪，扬琴经海上丝绸之路，从西亚传入中国沿海诸城，随后又从中原进入哈密。在这段时间里，扬琴也从河里的那一段向喀什传播开来。在此期间，包括箜篌，琵琶，艾西塔尔在内的各种乐器都已销声匿迹。今后，喀什有筝，拜城，库车有箜篌，陶笛，口弦，哈密有琵琶
建国后，维吾尔族民族音乐的发展进入了一个新的时期，出现了诸如“十二平均律”的扬琴、“十二平均律”的中高音“艾捷克”、“热瓦甫”的大声“大音质”和“胡西塔尔”的新造型等[3]。
图6.月琴
2.现代视域下的民族乐器文化融合
56个民族，56朵鲜花，56个兄弟姐妹是一家。这是中华民族大家庭，而这56朵花里面，就有56件乐器。在这些乐器当中，每一件都有着自己的特点，而且每一件都代表着中华民族音乐文化的一个分支。也正是这些乐器的存在，为我们国家的音乐事业奠定了坚实的基础。我们应该把这些乐器传承下去，让这些乐器继续发扬光大。让它们重新焕发出属于自己的光彩。
2.1新疆少数民族音乐的时代特征
维吾尔族民歌是新疆乐曲中最有名的。该曲在传承了高昌、伊州、疏勒、于阗乐等古乐的基础上，具有较强的民族性。新疆各地区维吾尔民族音乐因其地理隔离，在漫长的历史发展过程中，融合了当地生活的精华，形成了南疆色彩区、东疆色彩区、刀郎色彩区等不同类型的音乐色彩区。南疆色彩区的音乐特点是：旋律明快、节奏活泼，曲调多为2/4拍子，具有鲜明的节奏型特点。刀郎色彩区的音乐特点是：旋律多为1/4拍子，曲调明快、流畅，富有热情、欢快的情感色彩。刀郎民歌是新疆维吾尔民歌中最有代表性、最有特色的音乐形式之一。刀郎民歌的种类很多，有维吾尔族民歌、东疆歌、克孜尔尕哈笛音乐、巴楚歌等。维吾尔族人民在长期的历史发展中，创造了自己独特的音乐文化，具有鲜明的民族风格。维吾尔族民歌在内容和形式上都有着自己鲜明的特点。从内容上看，维吾尔族民歌一般反映人民群众普遍关心的社会问题；从形式上看，维吾尔族民歌具有自己独特的风格。比如《阿凡提之歌》是一首著名的歌曲，这首歌曲具有鲜明的民族风格和特点。在形式上采用了轮唱形式；在演唱上用“吐”字演唱）、“拉”（用“拉”字演唱）和“弹”（用“弹”字演唱）三种方法交替进行；在音乐上采用了轮唱和轮奏相结合的方法。《阿凡提之歌》是一首具有鲜明民族风格和特点，反映人民群众生活与愿望、反映维吾尔族人民英雄事迹和光辉形象、歌颂劳动人民聪明智慧、歌颂祖国统一、团结和美好生活的优秀民歌。维吾尔经典乐曲《十二木卡姆八十二大曲》是维吾尔民间乐曲向“套曲”转化的重要结果，是维吾尔民族乐曲与舞蹈相融合的一种艺术珍品，由经典叙咏曲、民俗叙事组歌、舞蹈乐曲、乐器乐曲等组成，共340余首，在新疆南北地区广泛传播。其流传地域广，影响范围大[4]。
维吾尔木卡姆是一种起源于古维吾尔民族舞蹈的古老民歌，在新疆和西藏地区十分盛行。在维吾尔人眼中，这是一种活灵活现的艺术，也是维吾尔族历史悠久、地位崇高、深受广大人民群众喜爱的一种民俗文化。在维吾尔民族的历史长河中，其悠久的历史与悠久的历史，使其在历史上不断地传承与发展，并逐渐形成了一种独特而又独特的艺术风格。
木卡姆是维吾尔族民间音乐的一个重要组成部分。“木卡姆”是一种在维吾尔民族中广泛流行的一种舞蹈，深受维吾尔民族群众的喜爱。它是一种以集体歌唱、跳舞的形式进行的大规模的群舞表演。内容有诗词，民间故事，传奇，历史人物。其形式多样，内容丰富，有叙事组歌、歌舞组歌、长诗、民谣等。其特色表现在：歌曲多运用比兴的手法；歌曲的内容多为历史传奇、英雄传奇、寓言；以音乐叙事为主的曲牌；在演出方面，有独唱，对唱，合唱等多种形式；演奏方法有独奏，重奏，合奏等；在写作风格上，可分为两大类，一类是严肃端庄，一类是轻松活泼。“木卡姆”是一种以独唱、重唱、对唱、大合唱为主的艺术，也有以歌舞为主的艺术形式，也有以乐器为主的音乐与歌唱。
“木卡姆”按其地理分布可分为3大类：喀什木卡姆，刀郎木卡姆，哈密木卡姆。喀什木卡姆是其中最大、最完善、人数最多的一个。每个“木卡姆”下面都有大奈格曼、达斯但和麦西来甫，他们以一种杂乱无章的次序，以一种又快又快的速度，一字一句地走着[5]。
2.2新疆少数民族音乐的发展状况
新疆有众多的兄弟民族，各民族既有自己特有的语言和服装，又有自己特有的音乐和文化，各有各的特色。世界上绝大多数的民族，都是经过漫长的历史发展，才形成了自己独特的音乐传统文化。新疆地区有一半以上的维吾尔族，他们中的大部分是民谣。音乐，歌舞，民族乐器，说唱音乐等等。因为地理的原因，各个地区既有它们的共同之处，也有它们的不同之处。在音乐节奏、结构等方面，都有自己独特的特点。比如说，某些音乐结构较好的乐曲，通常会有5到6个乐节，而多个月节便可组成一个说唱音乐，大多数是8度以下，由多个乐段构成乐曲。有些以“送别”为主题的乐曲，曲调起伏较大，音域较宽，以反复变奏为主。在维吾尔族的音乐会中，采用了多种形式的切分节拍，采用了多种形式。维吾尔族的语言和突厥语的语言一样，多字重音，多字重音，多字重音，多在末尾，重音常向后偏转。维吾尔族的传统音乐，大多是在民间流传的，主要有：木卡姆、民歌、器乐和舞蹈等。维吾尔族民族音乐也带有很强的地域特征，在很大程度上受到民歌和民歌的影响。歌舞是维吾尔族音乐在历史上不可或缺的重要组成部分，也是其独特的艺术风格。它的表达方式多种多样，包括舞、唱、说等。维吾尔族民族在漫长的历史岁月中，形成了独具特色、色彩斑斓的歌舞艺术。在维吾尔族社会生活中，舞蹈和舞蹈是最直接、最主要、最丰富和最有特点的一种艺术形式，具有很大的社会和文化价值[6]。
2.3新疆少数民族传统音乐的未来出路
新疆具有独特的地域性特征，具有独特的音乐风格。但是，现在的时代越来越趋同化，很多传统观念都带有一种天然的商品性，所以，应当注重继承与创新。中国要坚持继承和创新传统的民族文化，在当今多元化的社会中，要保护好各民族的特点，要实现文化的和谐发展。文化的自信，才是继承和创新的出发点和动力。新疆民族音乐文化的继承和发展，不仅要通过语言的传授和舞台表演来实现，更要通过各种途径来实现对民族传统音乐文化的继承和发展。新疆地区的繁荣与和谐有着特殊的意义，在当今多元文化遗产的背景下，我们更应该关注新疆地区的民族音乐理论，并对其进行个案教学。在新疆，无论乡村、城市、乡村，从服装到饮食，无不体现出不同民族、不同民族、不同民族的不同特点。新疆人过佳节的时候，人人都在笑，都在跳着跳着。在结婚典礼上，甚至连新郎新娘的父母都要参加。节日的气氛很是热烈，就连出租车上，也有不少人唱起了新疆的民谣，有些曲子，他们还能随心所欲的唱出来。这门新疆著名的工艺，已实实在在地融入到人们的生活中去。所以，要继承新疆的民族音乐，必须要有自己的文化意识和自信。因为新疆的区域特点，导致了她作为一个多元文化的生产地，在某种程度上，多个民族的宗教和宗教都有不同的融合，但在融合的过程中，却可以形成自己独特的民族特征。从这一点可以看出，新疆特色的民族文化在传统文化中是非常包容的。新疆特有的民族音乐具有很强的艺术性，新疆歌舞将会使你对其它民族的音乐文化有更深刻的认识与了解。新疆民族音乐是新疆民族文化风貌的集中体现，也是新疆民族文化认同的集中体现。现代西方音乐体制对中国文化市场造成的巨大影响，使我们认识到“活态”继承与创新的重要意义。“活态”地继承新疆民族音乐文化，将为新疆传统音乐事业的发展与发展做出贡献。实现新疆民族音乐的活态传承当前，要实现新疆民族音乐的活态传承，首先要把新疆民族音乐这一文化形态融入到人们的生活之中，让人们感受到它的存在和存在价值。在过去，人们主要是通过博物馆、展厅等形式来实现对民族音乐文化的传承，但是对于音乐本身来说，它的发展就是要与人们的生活相结合，所以说真正使音乐在人们生活中得到发展和延续，最重要的还是要把人们的生活、感情融入到音乐之中[7]。
3.弘扬民族音乐精髓
3.1保护新疆少数民族音乐文化
新疆位于中国西北，国土面积约1/6，地理位置优越，地理位置优越，地理位置优越。新疆民族多，地域特殊，这就造成了新疆的历史和文化发展具有明显的多样性，不同民族之间的文化交融，这也是为什么人们把新疆的民族音乐看作是新疆文化最为珍贵的财富。但是，在新疆地区，多数民族的音乐文化都是以师承关系、社会民间活动等形式进行的，因此，在没有乐谱记录的情况下，口头传授是最常见的形式。从1950年代开始，国家对新疆少数民族的文化和艺术给予了很大的关注和保护。在周恩来总理的亲力亲为下，1951年、1954年先后两次对《十二木卡姆》进行抢录，中国音响社将其制作成密纹唱片，并请专家录制成五线谱，正式出版。新疆地区于20世纪60年代、80年代先后开展过维吾尔木卡姆的普查，并对其录音盒的音乐进行了整理。80年代以来，先后建立了"维吾尔木卡姆研究会"，并在全球范围内组织了"中国维吾尔木卡姆"的一系列学术交流和学术研讨会，并组织了"成果展览"。新疆艺专从一九九六年开始开办“木卡姆传习班”，至今已经连续三期开课。新疆师范大学音乐学院木卡姆研究中心于2000年正式设立，并于次年面向全国招生，取得了一定成绩。新疆颁布的《新疆维吾尔自治区非物质文化遗产保护条例》，使其在保护、传承和合理利用方面走上了法治的轨道，在此基础上形成了一套完整的制度体系。在过去的5年里，新疆和国家在新疆非文物保护方面的投资总额已经达到了2500万元以上。从去年开始，中央、新疆财政每年安排一千万元的资金支持新疆民族非物质文化遗产的保护。喀什莎车县的"12木卡姆"传承中心、吐鲁番鄯善的"吐鲁番木卡姆"传承中心、哈密市的"哈密木卡姆"传承中心、巴音郭愣蒙古自治州的"博湖县的"蒙古族"传承中心"已经竣工。新疆将以各民族的传统技艺为基础，对10个非物质文化传承中心进行统一的规划，并对其进行新的传习、教学和培养。近年来，随着国家、自治区对新疆民族音乐的关注，以及众多研究人员的不懈努力，我国民族音乐从收集到整理，从保护到传承，都取得了空前的成就。然而，伴随着新疆经济、文化的迅速发展，新疆民族音乐也随之产生了巨大的变化，目前，以民族地区为土壤的学校教育是对民族音乐遗产进行保护与开发的最为有效的方式，而在大学里，正规的教学方式又是最有效的方式。利用学校教育来改变民间传统口耳相传的传承模式，从而构建出一个丰富、稳定、长久的传承系统，让教育群体得到扩大，促进了主流文化对少数民族文化的接受和理解。 近年来，新疆高等院校民族音乐课程的教学内容发生了很大的改变，其中以声乐课程内容最为丰富。在大学的声乐教学中，除了利用意大利的传统艺术歌曲和歌剧外，还引入了许多当地的乡土材料，向学生传授民族民间歌曲，受到了他们的欢迎。新疆中小学虽已增加了新疆民族音乐方面的乡土教材，但数量不足，种类不足，范围狭窄，对新疆民族优秀音乐文化遗产的继承和发展还不够完善；同时，在民族音乐教学中，教师对民族多元文化的认知程度也相对较低，这对我国民族音乐文化的研究和发展是不利的[8]。
3.2传承新疆少数民族音乐文化
新疆是一个以歌舞为代表的、富有民族特色的民族，其民族音乐文化是极具研究价值的，因此，对新疆民族音乐文化进行深入的研究是十分必要的。对新疆民族音乐文化的保护与传承，既可以在一定程度上保持文化的多样性，又可以在一定程度上推动我们国家的艺术事业，同时也可以为我们国家的民族音乐增加一种丰富的文化内涵。要研究新疆民族音乐文化的继承途径，必须明确新疆民族音乐文化所包含的主要内容。大学生是祖国、民族未来发展的希望所在，在新疆民族音乐文化的传承中，把握好这个关键点，是实现民族音乐文化传承与发展的第一步。因此，要使新疆民族音乐文化在新疆地区得到更好的发展，就必须把它融入到地方大学的教学中去。新疆地区的地方大学具有很好的继承与发展民族音乐文化的自然条件，把它纳入大学的教育与教学系统，既可以在某种程度上推动新疆民族音乐文化的传承，也可以为维护我国民族音乐文化的多样性提供一个良好的环境。特别是，在把新疆民族音乐文化融入到大学教育中时，一方面要注意招收新疆地区的维吾尔族学生，另一方面要注意把民族音乐艺术的传承者引入到大学中进行教学和练习。民族音乐是新疆地区特有的民族文化内容，在其发展过程中，可以通过歌舞剧团、艺术团等专业的艺术团体来进行专业的传承。在继承新疆民族音乐文化的过程中，地方政府和相关部门可以为各歌舞剧院提供一个专业化的传承平台，为各歌舞剧院吸引更多的音乐人才，从而使歌舞剧院持续发展，实现新疆民族音乐文化的传承。而在这一过程中，因为歌舞剧团在持续发展的过程中，已经形成了相对专业的培训和培训体系，并且对工作人员进行了较为科学的管理。这样的传承方式，不但可以使新疆民族音乐文化在传承的过程中变得更加专业，而且还可以通过歌舞剧团的表演，推动对民族音乐文化的进一步的传承与发展。
目前，对于新疆民族音乐文化的认识还停留在维吾尔族较为典型的音乐流派上，而对新疆民族音乐文化的具体内涵、种类、曲目、曲目等知之甚少。传媒产业的发展，为新疆民族音乐文化的传播与推广开辟了良好的途径。在现代社会发展进程中，以手机、电视、电脑等为代表的现代媒体，已经成为了人们进行多种文化与艺术形式交流的主要渠道与手段[9]。新疆民族音乐文化，作为一种优秀民族音乐文化资源，借助现代化媒体手段进行有效宣传与传播，具有重要意义。现代化进程的加快，不仅对现代都市的开发与建设，更是对传统文化与艺术生存与生存环境的破坏。而新疆民族音乐文化，作为我国各民族艺术大家庭的重要成员之一，其发展正面临着这样的问题。如何更好地继承新疆的民族音乐文化，在继承的同时，也要注重对新疆的民族音乐文化环境的保护。具体而言，就是各级政府及其相关部门要对新疆特有的民族节庆、民俗等活动进行保护、扶持，使其在现代化的进程中重新焕发出勃勃生机。新疆民族音乐文化在继承与发展过程中，面临着诸多问题。为了解决这些问题，需要采取必要的措施，从而使民族音乐文化得到更好的保护与发展。新疆的民族音乐文化是其人民群众长期生产生活实践的产物，也是少数民族群众精神生活的重要内容。因此，要大力宣传新疆的民族音乐文化，使人们认识到民族音乐文化不仅是一种艺术，更是一种文化遗产，要充分利用一切宣传工具和宣传手段，加大宣传力度，让人们认识到新疆的民族音乐文化是中华民族宝贵的财富。只有通过大力宣传和传播新疆民族音乐文化，才能让更多的人了解新疆少数民族音乐文化，进而热爱和学习新疆少数民族音乐文化。只有这样，才能更好地保护和传承新疆的民族音乐文化。优秀的民族艺术人才是各少数民族地区人民群众中产生出来的优秀人才，他们具有独特的才能、技艺、技巧。因此，在继承和发展新疆少数民族民间音乐文化过程中要特别重视对这些优秀人才及艺术团体的保护。一方面要对他们进行保护，让他们有一个良好的生存发展环境；另一方面要加大培养力度，通过各种途径和手段培养更多优秀民族音乐人才。在保护和发展过程中，要充分利用现有资源，发挥其作用。为了更好地继承和发展新疆民族音乐文化，要对少数民族民间文艺团体及民间艺人进行扶持[10]。
结语
综上所述，把新疆民族音乐文化融入大学教育，为新疆民族音乐文化搭建专业传承平台，新疆民族音乐文化的传承与发展，对于推动我国少数民族音乐的发展，以及推动少数民族音乐的发展，都有着举足轻重的意义。新疆民族音乐文化的发展离不开高校教育，因为高校教育是民族音乐文化传承与发展的重要阵地。当前，我国在经济社会快速发展的同时，也面临着诸多挑战。作为中华民族多元一体格局中重要的组成部分，新疆民族音乐文化在传承与发展过程中，既面临着机遇，也面临着挑战。由于新疆民族音乐文化的特殊性，其传承与发展必然存在着特殊性。在高校开设相关课程，利用现代媒体传播宣传手段，积极探索符合当代大学生审美需求的教学模式，使新疆民族音乐文化在继承与发展中更能顺应时代潮流，更能彰显出其鲜明的时代特色。为新疆民族音乐文化搭建专业传承平台，培养一批了解、掌握新疆民族音乐文化，了解新疆的历史和民俗的高素质人才。
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